展覽資訊

2008-01-05 ─ 2008-02-24

邱顯德 2008個展

邱顯德的作品,都是他長期在大自然飄泊中,心靈感動所表現出來的結晶,他從來不畫自己沒感覺的東西,認為沒感性的藝術創作,是毫無意義可言,是在浪費藝術生命,他喜歡一眼即令人感動不已的景觀,尤其這幾年,他常跑西藏,就是因為那裡偉大又神祕的景觀特別多,他無法形容第一次面臨喜馬拉雅山,那種超然氣勢的感動,最近他不斷地在創作,相當於油畫一百五十號的大作品,就是深受西藏大山大水的影響,水彩要表現那麼大的場面,是非常困難的,首先要克服水彩處處單薄的缺點,有了這點的突破,才有大格局的創作,但還須保有水彩渲染的優越性,如果為了要表達厚重感,而弄成不透明的水彩畫法,那就喪失了水彩原有的特性,在如此大的場面,其掌控是高難度,必須一氣呵成,中途不能犯任何錯誤,更不能修正,這種功力必須具備紮實的素描基礎,而其速寫實力堪稱一流,足以應付如此艱難的畫面,我認為邱顯德的最大成就在此,他顛覆了水彩原有的格局,為世界水彩史上,創造了革命式的表現手法,更難能可貴的是,突破了西方水彩的理性畫法,更是一項了不起的成就,個人以為,當一個畫家,在其從事的藝術領域裡,能有一項獨特的突破,就非常的不容易,我看邱顯德的水彩,在世界水彩的領域裡,他有多項的突破,他把水彩畫得厚重,而又具有水彩暢通的特性,表現出油畫難以表達的境界,更把東方的水墨精神融入,使原本理性的西方水彩,充分展現出感性,與多層次的東方意境,重新替水彩找出一條創作的活路,也替水彩開創了以往無法達到的領域。他讓水彩展現出從未有的潛力。
我們可以從他的作品中,去接觸到大自然內在的靈魂與磅礡的氣勢,超脫於畫面之外,與宇宙的律動合而為一,其孤獨悲壯的藝術情懷,清晰地表現出畫家心靈的寫照。由他的作品中,我們彷彿聽到山風的呼嘯、海浪的翻騰、金色的豔陽、沉鬱的山岳、傍晚滿天的紅霞,在在撼動人心,令人蕩氣迴腸,再三回味。欣賞他的畫,可以說是打開了夢與冥想的迷人世界,其作品所蘊含的思想感情與概念,經由他的畫發散出來。他的畫已突破了地域的限制,達到了極高的水準,他獨特的畫風也勢必引領風騷,成為國際級的畫家,其藝術美學也勢必給當代藝壇帶來極大的震撼。

參與藝術家

邱顯德
邱顯德