藝術家
安末煥AN, Maran
出生
- 1957韓國
介紹
安末煥簡歷:
教育背景
美術學士,首爾國立大學美術學院繪畫系
個展:超過45次
2024年《夢想中的現在》馬魯藝術中心,首爾
2023年《開啟幸福的樹》Jhak畫廊,首爾
參展的國際藝術博覽會:超過150次
2024年 藝術節濟州,ICC濟州 / 22.23
ART TAICHUNG,台中日月千禧酒店,台灣
藝術節首爾,SETEC / 22.23
2024年 GIAF,新羅酒店,首爾
BAMA,BEXCO,釜山 / 16.17.18.19.23
DIAF,EXCO,大邱
新加坡、邁阿密、上海、倫敦、巴黎、伊斯坦堡、悉尼、紐約、北京、香港、洛杉磯、卡爾斯魯厄、蒙特勒、斯特拉斯堡、多倫多、東京……
聯展:超過400次
2024年《京畿藝術現狀的觀察》南松博物館
《K-Contemporary Art》99°藝術中心,台灣
職業經歷
評審,韓國大藝術展
城南市文化藝術發展基金會評議委員會成員
收藏
國立現代美術館(藝術銀行)、城南藝術中心、南松博物館、東濟藝術館、城南市政府、京鄉報、國民銀行、時尚先生公司、輝瑞製藥、Yabes Valley、王宮、阿山醫院、谷城縣政府、世宗飯店、希爾頓飯店。
創作自述:
作品與哲學
An Maran (안말환、安末煥)的作品主要圍繞著「樹木」,透過樹木與世界溝通,並夢想生活的理想。樹木象徵著自然與人類之間深刻的關係,藝術家希望通過這些樹木提供對現代人生活的深刻洞察。她的作品中的樹木每一棵都以獨特的質地和顏色表現,這表明樹木包含了與人類生活交織的多種故事,超越了僅僅作為自然物件的意義。她說:「我的樹木希望像一片清新的森林,為生活在混亂中、充滿焦慮和疲憊的現代人卸下沉重的負擔,讓他們放鬆。」她強調了她的作品所傳達的安慰和療癒的訊息。這些樹木讓我們在日常生活中感受到自然的偉大和生命力,並作為捕捉各種情感的工具。
材料與技法
藝術家將天然石粉與各種材料混合,通過用刀刮出的低調顏色和線條來表現樹木的複雜形狀。這一工作過程不僅僅是描述,而是捕捉自然的生命力和人類情感。她說:「我的樹木擁有豐富的自然色彩,它們抹去了周圍的風景,將樹木設為畫布的主角,以捕捉生命的故事。」她的作品乍看可能像是一幅單色畫,但仔細觀察會發現其中混合了不同的顏色,給人一種觀看層層豐富情感的印象。這展示了作者獨特的語法和深刻的洞察力。An Maran 通過樹木的形式表達各種人類情感,並希望將其中包含的故事傳達給觀眾。
與自然的和諧
An Maran 的作品中的樹木不僅僅是自然的再現,而是樹木與人類之間深刻的關係。她說:「樹木源於我童年時期在母親身邊的記憶。那段日子的淡淡懷舊感,如果你爬上那棵濃密的杉樹,就似乎能觸摸到漂浮在天空中的月亮和星星,這些回憶轉化為畫作。」這種個人經歷為她的作品增添了深刻的情感,也喚起了觀眾的共鳴和懷舊。通過與樹木的溝通,An Maran 視覺化地表達了自然的偉大與人類生活的聯繫。這種與自然的和諧賦予了她的作品深遠的意義,讓觀眾感受到自然的美麗和生命力。