2006-11-04 ─ 2006-12-03

陳顯棟2006個展

與陳顯棟老師認識是緣份。2004年7月，陳老師的香港畫家朋友來台，而當時99°正展出林勤霖個展，因而特別帶他來參觀畫展。而我當時正想透過朋友認識這位台灣抽象畫的先行者。就這樣有緣認識了這位長者。這是緣份也是必然，因為像陳顯棟這麼重要的現代藝術家，畫廊是決計不會錯過的。
陳顯棟於1958年與孫瑛、胡奇中、曲本樂、馮鐘睿、楊志芳成立「四海畫會」，但1963年因感於繪畫風格無法建立，而停止參加畫壇一切活動，開始從事媒材、色彩、造型、肌理的研究，前後達二十年，直到1985年才復出畫壇。
陳顯棟老師最令人敬佩的是他對畫作要求的完美與執著，近乎潔癖。一張花了很長時間創作好的畫，為了一點點不滿意，一再修改，甚至改到最後乾脆塗掉重畫，這也是他雖然創作不懈，而畫作量卻這麼少的原因。
大自然是陳顯棟老師創作的主要題材，以其獨特的抽象語言重新加以組合、再造，層層疊疊的肌理，優雅而細緻，交織成紮實細膩的繪畫作品，新媒材的研究使他的繪畫語言更為豐富，而強而有力的色彩搭配更令人熱血沸騰。他所獨創的風格，深具東方寫意精神，有別於西方理性的抽象畫，別具精神內涵。
優美多層的細密結構，富有節奏感的色彩、色塊既對比又協調。神秘的詩意貫穿了整個畫面。對大自然極端的讚美，沈澱、凝聚而成史詩般宏偉的空間架構，將大自然天籟，以畫家獨特的抽象思惟，呈現出超乎現世的氛圍。強烈的美與感染力，讓欣賞者的心靈與大自然之間相互交流，深深觸動了心靈的最深處。
藝術家心靈的世界，不斷的自我超越，在交錯迷離的線條與色塊裡，帶有悲壯與蒼涼的遼遠空間中，強而有力的造型刻畫出山林海洋的呼嘯與深邃意境，譜出渾然天成氣勢恢宏的交響詩篇。令我們深深震撼與感動。陳顯棟老師向歷史交出了他豐碩的成績單，而最近也逐漸獲得他應有的肯定與讚賞。他是唯一二次獲邀代表台灣參加北京雙年展的油彩畫家。
上海「美術天地雜誌」，國際知名藝術雜誌「亞洲藝術新聞」都以六頁專文專題介紹，中國最重要的藝術雜誌「美術」更以封面專題介紹。香港、廣州、海南、北京等地的報紙，也都以大篇幅報導，陳顯棟在海南島的拍賣會上四幅作品以千萬台幣高價拍出的相關訊息。
總而言之，陳顯棟的作品，經過他不斷的研究創新，已經產生了超越時空，全新的現代美學新形式，”美與和諧”必將取代，現在以「醜」以「怪」的中國現代藝壇潮流。受到他影響，瞭解與欣賞他作品的人也越來越多。在美術史上，陳顯棟的作品是絶對不會缺席的。